北京絨鳥（絨花）非遺技藝傳承人蔡志偉。新京報記者 王子誠 攝
北京文化守護人蔡志偉，2002年起跟隨北京絨鳥（絨花）第五代傳人高振興學習絨制品制作技藝，2025年被評為該項目市級代表性傳承人。十幾年來，蔡志偉為絨制品項目的推廣與傳承做了大量工作。作品《雙孔雀》在第五屆中國工藝美術博覽會上獲得“中藝杯”銀獎；作品《國色天香》《爭奇斗艷》獲2019年“工美杯”銅獎。為2022年冬奧會制作了頒獎禮服“唐花飛雪”上的帽飾絨花，這也是絨花第一次站上世界舞臺。
細密的蠶絲纏繞于銅絲之上，被精心修剪成飽滿又富有彈性的絨條，再經(jīng)過染、拴、剎、攢等十幾道工序后，一朵盛開的寶相花躍然掌中。這朵在老北京傳承了四百余年的絨花，出現(xiàn)在2022年北京冬奧會頒獎禮服“唐花飛雪”的帽子上，一前一后鑲嵌的兩朵老北京絨花，由北京絨花（絨鳥）第六代代表性傳承人蔡志偉“操刀”制作。這也是非物質(zhì)文化遺產(chǎn)北京絨花首次登上國際舞臺。
近日，新京報記者來到位于通州區(qū)宋莊藝術園區(qū)的絨花制作工作室時，蔡志偉正俯身于工作臺前，靈巧的雙手在整理一個用紫色絨條組裝成的鳳凰尾羽，最長的一根絨條長30余厘米——那是他耗時三個月，為參加明年中國工藝美術博覽會精心打造的《鸞鳳和鳴》頭飾的核心部件。蠶絲細密如霧，在他手中卻馴順地纏繞于銅絲之上，仿佛被賦予了生命。
在機器可以復刻千萬花朵的時代，他卻執(zhí)意用手工搓捻出一朵永不凋零的“榮華”。蔡志偉從師父那句“不知如何去見祖師爺”的嘆息中接過火種，在二十余載光陰中，不僅復活了一門瀕臨失傳的技藝，更讓它穿越時空，綻放在國際秀場、都市街頭和年輕人的日常之間。他認為，真正的傳承不是將傳統(tǒng)供奉于高閣，而是讓千年絨花，重新“開”進今天的生活。
京城“絨鳥張”，傳承宮廷技藝
蔡志偉手握剪刀沿絨條邊緣緩緩行走，剪刃起落間，一片弧度優(yōu)美的鳳羽悄然成形。這不是機械復制的規(guī)整，而是手下每一毫米的推敲都注入了對傳統(tǒng)的理解與當代的審美。桌案上散落著霞光紅、霽青藍的絲絨，皆由礦物精心染就，色澤溫潤而不艷，恰似將天邊云霞斂入掌心。
“這個作品本來已經(jīng)完工，但我認為鳳凰尾羽的層次仍欠一分靈動?！彼⑽Ⅴ久?，小心拆解數(shù)層，重新調(diào)整絨條角度。指尖反復捻轉(zhuǎn)、按壓、梳理，動作沉穩(wěn)如禪，每一次指尖的起落都是與千年手藝的對話。
聊起絨花，蔡志偉言語間充滿了對這項傳統(tǒng)手藝的熱愛與感慨。在他看來，絨制品在人類追求美的歷史長河中扮演著非常關鍵的角色。
蔡志偉正在工作。新京報記者 王子誠 攝
他的邏輯起點很樸素：“人都是需要美的?！币坏┥罡辉Ａ?，人們對美的追求自然會涌現(xiàn)。絨花相傳起源于隋唐時期，特別是與唐代的一位妃子有關。據(jù)說，她為了遮蓋臉上的疤痕，讓侍女采摘鮮花戴在頭上裝飾。這個傳說雖未必可信，卻反映了一個真實的歷史背景：唐代國力強盛，生活富裕，宮廷貴婦與仕女間盛行戴花的風氣。從《簪花仕女圖》到敦煌壁畫，都能找到當時女性頭戴花飾的生動證據(jù)。
鮮花雖美，但難以持久，冬天更是無處可采。于是，為了滿足人們四季對美的需求，聰明的手藝人便創(chuàng)造出了永不凋零的假花——這是絨花一個很重要的來源。北京絨花大概要追溯到明朝，《明會典卷》中有明確記載——工藝分188種，工匠有11800人。絨花工藝在明朝末年形成了產(chǎn)業(yè)，并在清朝發(fā)展至鼎盛，主供宮廷貴人享用。與故宮相距不遠的花市大街逐漸成為絨絹紙花的集散地，“花市”之名正是因此得來。后又創(chuàng)意出各類禽鳥造型，傳承自北京的絲絨制品便統(tǒng)稱“絨鳥”。蔡志偉正是京城“絨鳥張”一系的傳承人。
“現(xiàn)如今，絨花在中國非物質(zhì)文化遺產(chǎn)中的地位并不高?！辈讨緜フf，很多人更推崇“燕京八絕”之類被視為高大上的宮廷藝術，認為絨花是“上不了臺面的民間藝術”，但事實并非如此。他分享了一個有趣的對話：一位做宮燈的老師傅對他說：“小蔡，咱倆是一輩兒的?！?蔡志偉不解，老師傅解釋道：“我是‘宮’燈，你是‘宮’花，真正名字里帶‘宮’字輩兒的，可就咱倆。”
“‘宮花’自古就是一個有官方、宮廷背景的正式稱謂，絨花在歷史上的地位其實非常尊貴，是名副其實的宮廷藝術?！痹谒磥?，絨花不僅曾引領時尚，更是擁有深厚宮廷血統(tǒng)的高超技藝，它值得被更多人了解和珍視。
“綻放”冬奧會，重回大眾視野
最近一次讓絨花備受矚目的，就是2022年北京冬奧會。在“唐花飛雪”頒獎禮服中，禮儀人員帽子上所佩戴的裝飾，正是由蔡志偉團隊制作的絨花作品。
“當時從正式投入制作到最終完成，我們實際用了21天?！被貞浧甬敃r的情景，蔡志偉感嘆，“最大的挑戰(zhàn)其實不是制作，而是調(diào)色?！?/p>
據(jù)介紹，冬奧會有自己一套專屬的色彩系統(tǒng)，雖然主體也是五色，但每種顏色都有特別的要求和寓意。比如紅色不叫“中國紅”，而叫“霞光紅”，要求“紅而不艷”。蔡志偉說，這意味著他們需要通過手工染色，調(diào)和出既正又雅、鮮艷卻不刺眼的紅色，并且在一朵花中還要呈現(xiàn)出深淺不同的層次。
“為了這個紅色，我們反復試驗了很久。傳統(tǒng)的染法很容易偏橘或發(fā)黃，一直達不到標準。直到2021年12月初，顏色都還沒確定，時間非常緊張?！焙髞硭麄儾坏貌簧暾堈{(diào)整計劃：先制作已經(jīng)確定的藍色部分，同時繼續(xù)攻關紅色。他們嘗試使用礦物染料反復調(diào)配，終于染出了符合要求的“霞光紅”，在截止日期前完成了帽子上所需的近200朵絨花。
這次在冬奧會上亮相，可以說是近年來絨花作為中國非物質(zhì)文化遺產(chǎn)，第一次站上國際矚目的世界舞臺。蔡志偉說，其實早在幾十年前的北京絨鳥廠時代，絨制品就經(jīng)常出國展覽、拿獎，但那時更多是作為工藝美術品。而從非遺傳承人的角度來說，冬奧無疑是一次重要的展示，讓這項傳統(tǒng)技藝重新回到了大眾的視野中。
拜師已而立，為“一句話”入行
實際上，蔡志偉并不是從小學習這門手藝。真正遇見絨花是2002年，那一年他31歲。
“我從小在原崇文區(qū)長大，那里有非常出名的花市大街，集中了很多傳統(tǒng)手工藝老廠子，絹花廠、絨鳥廠、料器廠、漆雕廠……都在那一帶。所以崇文區(qū)以前號稱‘手工藝之鄉(xiāng)’?！辈讨緜フf，上學時，手工課也特別多，捏面人、剪紙、扎風箏，他都特別喜歡，心里一直埋了顆種子：想正經(jīng)學一門手藝。
有一次，他在新聞上看到一篇報道，北京絨花第五代傳承人高振興老師在報道中說：“這門手藝現(xiàn)在沒人愿意學，再找不到徒弟，恐怕就傳不下去了?！?/p>
“那句話一下子戳中了我。”蔡志偉說，他立刻想法聯(lián)系上了高振興老師，提出想跟著學手藝。
見師父第一面，他印象特別深。高振興直接對他說，“最近來找我學手藝的人不少，但目的性都太強——有的美術老師想學一兩個月就去教課，有的想趕緊靠這個賺錢……到現(xiàn)在，我沒收到一個能沉下心來的徒弟。”
他還說了一句讓蔡志偉至今難忘的話：“我真不知道以后去了那邊，該怎么見我?guī)煾??！边@句話戳進了蔡志偉的心里。他看著高振興說：“您看看我，我是真想來學的?！?/p>
但師父家的條件并不適合帶徒弟。老式的兩居室，客廳只能算個過道，擺張桌子之后，人側著身才能過去。他直擺手：“你看，我連個教你的地方都沒有。”
那時候蔡志偉自己做生意，在昌平區(qū)有一個帶院兒的房子。他就跟師父商量：“我那兒地方大，您要是愿意，我每周一接您去我那兒，周五再送您回來。吃住都跟我一塊兒，您就當換個環(huán)境散散心?！?/p>
就這樣，蔡志偉開始跟著高振興正式學手藝。每周接送，同吃同住，整整學了兩年。
蔡志偉正在工作。新京報記者 王子誠 攝
學習的過程其實非?？菰铩！叭魏我婚T手藝，反復地練同一個動作，打磨同一種細節(jié)，都不可能‘好玩’。”蔡志偉說，其背后需要的是專注和安心。
他從小就喜歡動手，也有繪畫基礎，這為學習絨花提供了助力。“我很感激小時候我爸讓我學畫畫，沒想到幾十年后，在這條路上用上了?！辈讨緜ジ袊@道，“回頭想想，一切都是機緣——生在崇文、喜歡手工、碰巧看到報道、遇見師父、恰好那時我有時間也有地方……可能就像人們常說的：一切都是最好的安排?！?/p>
件件是“孤品”，把手藝“磨”進心
兩年后，師父因為身體不太好，就不再去昌平的小院里和他同吃同住。只有遇到問題，他才去向師父請教。那些年，他還向師伯劉存來請教過?！笆炙囘@條路，從來就不是‘學完’就算的，到現(xiàn)在我也還在學?！?/p>
蔡志偉說，其實在師父身邊的時候，他反而沒有做出“成功”的作品——因為有依賴性。記得他第一個獨立做出來的是一只公雞，師父最后又幫忙修改完善，但他總覺得那是師父的作品，而不是自己的。
真正開始成長，是在離開師父之后，得靠自己琢磨了。第一批，他做的還是公雞，自己覺得挺好，拿出去賣，回頭看卻越看越覺得別扭——頭做得太大了。做第二批，還是不滿意，再到第三批……慢慢才摸到門道。
說起和師父之間的故事，也沒有太多的“溫情套路”。他說，老一代的師傅教學很傳統(tǒng)，不會主動一步步細致地講，很多時候得靠“偷師”。
“我姥爺以前也是手藝人，在天津?qū)W皮匠。他早就告訴我：學手藝，你得會‘偷’。要偷看、偷學、偷琢磨?！辈讨緜フf，他的師父也是這樣。比如搓絨條，師父瞥一眼他的手，就說一句“自己琢磨”；做公雞尾巴，要剎三百根絨條，師父說：“剎一個你看看”，剩下的由自己悟。
蔡志偉的性格比較內(nèi)向，不好意思一直追著問，怕師父嫌煩。“本來，我想學手藝是因為不喜歡和人打交道，想安靜做點東西，結果沒想到，學手藝也要和師父‘打交道’?！辈讨緜ガF(xiàn)在回想起來，他學手藝，就是日復一日地琢磨、試錯、慢慢進步。也許正是這種“靠自己”的過程，才讓他真的把這門手藝“磨”進了自己的手里、心里。
北京絨花的工序特別復雜，完整做下來有20道，最核心的步驟有三個——拴拍子、剎活兒、攢活兒。而最考驗手藝的就是拴拍子和剎活兒。
北京絨鳥（絨花）作品。新京報記者 王子誠 攝
拴拍子就是做絨條，這也是做絨花的基礎，是5道小工序的合稱：梳絨、拴銅絲、剪拍子、對條、搓條。為啥叫“拍子”？因為要把銅絲一根根排開拴好，樣子特別像羽毛球拍或者蜈蚣腿，所以老手藝人都管這叫“拴拍子”。
剎活兒，就是修剪造型?！皠x”在北京話里是“收拾、修剪”的意思。這一步要把絨條剪出不同的形狀，像花瓣、葉子、鳥翅等，全看手上這把剪刀的功夫。
攢活兒，即組合成型。北京人打麻將愛說“攢一局”，攢就是把零散的部件組裝起來，把花瓣攢成一朵花，再把花、葉、鳥攢成一件完整的頭飾。這一步不光考驗手藝，更考驗審美和造型能力。
“雖然現(xiàn)在很多工藝品用機器做得既逼真、成本又低，但機械化對絨花這門手藝構不成挑戰(zhàn)?！辈讨緜シ浅Ｓ行判?，因為早些年絨花也試過機械化生產(chǎn)，結果失敗了。
“比如網(wǎng)上有些簪娘用的半機械絨條，或者像‘扭扭棒’那種材料，最早就是絨鳥廠想用機器替代人工而發(fā)明的，但效果始終不行。就算現(xiàn)在機器進步了，好的機制絨條也沒法和手工精做的比，精細度上差得太遠。”尤其是隨著人們生活和文化水平的提高，越來越多的人反而更欣賞手工藝的獨一無二。它的魅力就在于“不可復制”，每一件都是帶著手藝人溫度和思考的孤品。
巴黎時裝周，老手藝想出海
從學習做絨花，到成為北京絨花（絨鳥）第六代代表性非遺傳承人，20多年來，蔡志偉認為自己還沒有做出一件“最滿意”的作品，只能說“相對滿意”——因為每做完一件當時都覺得挺好，可過段時間再看，總會發(fā)現(xiàn)還能改進的地方。
如果非要挑一件印象深、自己也覺得挺不錯的作品，那就是他正在做的取名為 《鸞鳳和鳴》 的頭飾。它不是傳統(tǒng)小簪花，而是一個比較大型的整體造型：一邊是舒展的鳳尾和鳳翅，蓮花象征鳳身；另一邊是一只凰，組合成“鸞鳳和鳴”的寓意。
這也是他的一次新嘗試。以往絨花頭飾大多以單朵花為主，除了婚嫁鳳冠，這么大體量、有意境的完整造型，非常少見，因此也面臨著不小的挑戰(zhàn)：首先，設計和結構得既美觀又穩(wěn)當；其次是工藝極限，制作鳳羽的絨條，一根就達到30多厘米，幾乎突破了以往絨條工藝的長度極限。
這么長的絨條，要做得粗細均勻、從頭到尾光滑飽滿，極其考驗手上功夫；修剪的時候要控制好力度和角度，一氣呵成剪勻。對他來說，這件作品更像是一次手藝上的自我突破?！拔蚁胱C明絨花不是只能做小花小朵，也能承載更宏大的想象，做出有當代審美又不失傳統(tǒng)魂的造型?！?/p>
同時，他也在設計、用途和傳播上力求創(chuàng)新。他認為，傳統(tǒng)手工藝要守正創(chuàng)新，“守正”不是守舊，是守住手藝的魂——那份精細和寓意；“創(chuàng)新”不是瞎搞，是在尊重工藝的基礎上，打開想象力。在他看來，傳統(tǒng)不是放在柜子里的標本，而是活在今天的生活方式。絨花能不能走下去，就看它能不能繼續(xù)為人所需、為人所愛。
蔡志偉展示作品。新京報記者 王子誠 攝
“我理解的創(chuàng)新，首先是做出符合現(xiàn)代人審美的作品?！边@是近年來蔡志偉一直在努力的方向：絨花不能只局限于搭配漢服或新中式服裝，他希望自己做的絨花，與西裝、衛(wèi)衣，甚至晚禮服搭配都不違和。為此他們也做了很多嘗試，比如開發(fā)了絨花耳環(huán)、胸針、小頭飾；選用更現(xiàn)代的色彩搭配；造型上保留東方元素，但整體感覺更簡潔、時尚。在他手機里保存的照片中，有的姑娘穿著普通衛(wèi)衣、戴著絨花耳環(huán)，也有女士搭低胸禮服、配絨花胸針——一點都不突兀。
他還想讓絨花走向國際市場?！澳壳翱矗鈬藢Ρ本┙q花的接受度還有限?！辈讨緜フf，想讓絨花“走出去”，得既保留中國元素，又符合國際審美?！氨热缥艺谠O計一個以四季花卉（荷花、梅、牡丹、菊）為主題的系列頭飾，就是希望能有機會登上巴黎時裝周——用傳統(tǒng)的工藝做出世界能看懂的美?！?/p>
在傳承方面，蔡志偉打破了傳統(tǒng)“一對一”的收徒模式，借助抖音、小紅書等新媒體平臺廣泛招生，面向全國乃至海外招收學員?！艾F(xiàn)在到我這兒學習絨花的人，有來自新疆、云南、廣東等地的，前后加起來有四五十個人了。”不僅學員來自天南海北，他還建立了系統(tǒng)化的培訓體系，一邊向?qū)W員傳授技藝，一邊通過代售作品、收購絨條等方式，幫助學員實現(xiàn)手藝變現(xiàn)，構建了“教學－創(chuàng)作－銷售”的可持續(xù)傳承生態(tài)。
談到未來的發(fā)展，蔡志偉的目標清晰而堅定。他告訴記者，希望能爭取政府支持，在北京市中心建立北京絨花展示空間，解決“酒香也怕巷子深”的困境；通過“全國布點”擴大北京絨花體驗覆蓋面，讓更多人接觸這門技藝；同時，在擴大傳承基數(shù)的同時，重點培養(yǎng)有責任感、有創(chuàng)造力的新一代傳承人，讓絨花真正實現(xiàn)活態(tài)傳承。
他認為，非遺商業(yè)化是必由之路，但必須堅持手工本色，“既要養(yǎng)活手藝人，也要守住手藝魂”。
新京報記者 陳琳
編輯 張磊 校對 楊許麗
